Latest Update: July 3, 2026

本网站是日本平面设计师／插画家 TOMO-HIKO 的作品展示网站。

了解详细个人简介及作品，请浏览日文或英文页面。 

เว็บไซต์นี้เป็นเว็บไซต์แนะนำผลงานของ TOMO-HIKO นักออกแบบกราฟิกและนักวาดภาพประกอบชาวญี่ปุ่น

สำหรับประวัติโดยละเอียดและผลงานเพิ่มเติม โปรดดูหน้าเว็บไซต์ภาษาญี่ปุ่นหรือภาษาอังกฤษ

यो वेबसाइट जापानी ग्राफिक डिजाइनर तथा चित्रकार TOMO-HIKO का कामहरू प्रस्तुत गर्ने वेबसाइट हो।

विस्तृत परिचय र अन्य कामहरूका लागि कृपया जापानी वा अङ्ग्रेजी पृष्ठ हेर्नुहोस्।

TOMO-HIKO is a Japanese illustrator, three-dimensional image maker, and graphic designer with more than 40 years of professional experience.

He is known for his analog three-dimensional illustration, a distinctive body of work that has been featured in Illustration File (Genkosha), one of Japan’s most recognized illustrator directories. His work has also appeared in junior high school art textbooks, where he has been introduced as a three-dimensional illustrator.

In addition to illustration, TOMO-HIKO has worked extensively as a graphic designer in the fields of book design, editorial design, magazine cover design, and print media. Based on this professional experience, he contributed as a co-author to the Learning Design series published by MdN Corporation.

A central element of his practice is an original technique called “Stick Drawing.” This method involves constructing images and three-dimensional objects by layering and combining many small pieces of material. Rather than being paper craft, the work is conceived as drawing—drawing built through the accumulation of physical elements.

His subjects have included still life, everyday objects, automobiles, machinery, architecture, and industrial forms. In recent years, his work has expanded to include character design, typography, and visual communication projects.

TOMO-HIKO also develops craft projects for children and educational settings. His approach is based on creating ideas that are easy to make and use materials that can be found in everyday life. He has introduced these projects through free publications, workshops, and volunteer-led summer craft classes.

Some of his craft works are currently featured in officially approved Japanese elementary school textbooks for lower-grade students, published by Bunkyo Publishing.

His design philosophy was strongly influenced by his encounter with Yukio Ota, internationally known for the emergency exit pictogram. Through this relationship, TOMO-HIKO came to value a question that continues to guide his work: “What can design do for people?”

This idea forms the foundation of his work in communication design. Whether through illustration, books, teaching, craft projects, or editorial design, he continues to explore ways to create work that is useful, accessible, and meaningful to others.

Through his teaching at design schools, TOMO-HIKO also hopes to encourage students as they begin their own paths as future creators.

Detailed Biography & Profile

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 剣道日本 2021/2022年/2022年/10/11月号 表紙イラストを描かせていただきました。

剣道日本とは18年ほどデザインの仕事をさせていただいていましたが、「表紙はイラストでいきましょう！」となり、担当させていただきました。剣道日本がこのようなキャラクターイラストを表紙にしたのは創刊以来初めてのことでかなり冒険だったようです。「高校生のための特集」ということで楽しい表紙になりました。

私はもともとオブジェ作品以外に、キャラクターイラストも描いていましたので、のびのびと描くことができて楽しかったです。

おかげさまで、剣道日本2021年10月号（8月25日発売）初回発行で売り切れてしまい、重版がかかりました。増刷する月刊誌は初めてで驚いています。アマゾンの週間ランキングでもベストセラー1位を獲得しました。

「百秀武道具店のウガ店長」様のYouTubeでもご紹介いただきました。

●トモ・ヒコが著作した工作本の紹介

それまで、オブジェ作品は個人のオリジナルであると考えていました。しかし誰にでもたのしく工作を楽しんでもらいたいと考え「作る喜び」をこどもたちに知ってもらうことを願い、工作イラストレーターとして2004年に初めて子供向け工作本、主婦の友社刊「決定版らくらく自由工作」の監修・制作・デザインをおこないました。

そして2006年6月22日に第二弾！「走る！動く！あそべる工作」を発売。2008年7月に大和書房より「夏休みからくり自由工作」発売。続いて2010年7月「エコロジ自由工作」（大和書房刊）が発売されました。

2012年には台湾で「からくり工作」が台湾語で翻訳されて発売されました。

トモ・ヒコが描いたキャラクターを掲載しています

これまでにイラストレーションやアートとは違うキャラを描いてきました。

そのいくつかを紹介します。

中学の美術の教科書に掲載されています

中学美術教科書のなかで「イラストレーション」を紹介

立体イラストレーション作家「トモ・ヒコ」が掲載されています。

■グラフィック & エディトリアル・デザイナーとして活動するとともにイラストレーション・オブジェ制作においても数多くの作品を意欲的に発表

■1983年「第22回京都デザイン展」グランプリ市長賞を受賞し注目を集める

■1984頃より「スティック・ドローイング」という技法でイラストレーション作品を描き始める。

■1985年頃よりエディトリアルデザインの仕事を始める。

■1987〜1993年求人情報誌のアートディレクターとして誌面デザインを統括。

■第5回日本グラフィック展、第2回日本オブジェ展ＪＡＣＡ日本イラストレーション展などに入選

■1995年には個展のために制作した文字（Fonts）シリーズのイラストレーション・オブジェが96年度版「日本タイポグラフィ年間」97年度版「日本タイポグラフィ年間」（グラフィック社刊）につづけて入選し掲載されている。

■2000年度版「日本タイポグラフィ年間」（グラフィック社刊）入選、
2000年度版〜2022年度版「イラストレーションファイル」（玄光社刊）掲載

■2019年よりスポーツ専門誌「剣道日本」全ページのエディトリアルデザインを担当。

著書

■2004年6月

トモ・ヒコ監修「らくらく自由工作」（主婦の友社）出版
■2006年7月

トモ・ヒコ著「動く！走る！あそべる工作」（主婦の友社）出版

■2008年7月

トモ・ヒコ著「夏休みからくり自由工作」（大和書房）出版
■2009年6月

トモ・ヒコ著「夏休みエコロジ自由工作」（大和書房）出版

■2012年4月~2027年（15年間契約）

トモ・ヒコ著「親子同楽 創意機関的 益智労作」（漢欧文化事業有限公司）出版

■2013年6月

共著・トモ・ヒコ「デザインを学ぶ」（MdNコーポレーション）出版

学校教科書
■中学美術教科書（秀学社刊/文科省指定）

「イラストレーション」のページで紹介

■小学校教科書さんすう（日本文教出版社刊/文科省指定）

イラストや工作作品を掲載

教育現場

■2001~2026

東京デザイン専門学校イラストレーション科、クリエィティブアート科講師

■2026~

ESP学園　東京校音楽芸能スタッフ科　クリエィティブPC講師

■2026〜

中央美術学園　クリエィティブデザインコース講師

■京都市出身

太田幸夫先生に師事「サインコミュニケーション」というピクトイラストによる視覚言語の研究をおこなっている。NPO法人サインセンター会員

■多摩美術大学　大学院デザイン学部デザイン学科　修士課程修了

個展

● 1989年10月

「太陽は眠らない」（メッセージギャラリー）

● 1990年05月

「ＮＡＫＥＤ　ＳＴＲＥＥＴＳ」（メッセージギャラリー）

● 1991年12月　

「ＣＯＳＭＩＣ　ＣＨＲＩＳＴＭＡＳ」（梅田ロフト）

● 1992年08月　

「銀盤のアメリカ（二人展）」（ギャラリーBeArt)

● 1992年12月　

「クリスマスプレゼント」（ギャラリースプーン）

● 1992年12月　

「新しい時代を表現するアート展」参加（シャルレホール）

● 1993年07月　

「EXHIBIT OF STICK DRAWINGS WITH MUSIC」（14th MOON)

● 1993年10月　

「スティックドローイングの世界」（アセンスギャラリー）

● 1995年03月　

「Fontsな標本箱」（東京・南青山　ギャラリースペースユイ）

● 1995年05月　

「Fontsな標本箱2」（東京・表参道　HBギャラリー）

● 1995年07月　

「Fontsな標本箱3」（大阪・ミナミアメリカ村　ギャラリー自由空間）

● 1995年11月

「Fontsな標本箱4」（大阪・谷町４　カフェギャラリー　14th Moon）

● 1996年02月

「LOVE-BODY」（東京・南青山　ギャラリースペースユイ）　

● 1996年07月

「Tomo’s Market」（東京・表参道　HBギャラリー）

● 1997年05月

「Tomo’s Motors」（東京・表参道　HBギャラリー）

● 1997年10月

「Tomo’s Motors」（大阪・谷町４　マニフェストギャラリー）

Career

• Active as a graphic and editorial designer while also producing and presenting a wide range of illustration works and three-dimensional objects.
• 1983
  Received the Grand Prix / Mayor’s Award at the 22nd Kyoto Design Exhibition, attracting early attention.
• Around 1984
  Began creating illustration works using an original technique called “Stick Drawing.”
• Around 1985
  Began working in editorial design.
• 1987–1993
  Served as Art Director for a job information magazine, overseeing the overall editorial design and page layout.
• Selected for major exhibitions including the 5th Japan Graphic Exhibition, the 2nd Japan Object Exhibition, and the JACA Japan Illustration Exhibition.
• 1995
  Illustration objects from the Fonts series, created for a solo exhibition, were selected for and featured in the 1996 and 1997 editions of Japan Typography Annual (Graphic-sha Publishing).
• 2000
  Selected for the 2000 edition of Japan Typography Annual (Graphic-sha Publishing).
• 2000–2023
  Featured in Illustration File (Genkosha), Japan’s annual directory of illustrators.
• Since 2019
  Responsible for the editorial design of all pages of Kendo Nippon, a specialist sports magazine.

Publications

• June 2004
  Supervisor, Easy and Fun Creative Crafts
  Shufunotomo Co., Ltd.
• July 2006
  Author, Move! Run! Play! Craft Projects
  Shufunotomo Co., Ltd.
• July 2008
  Author, Summer Vacation Mechanical Craft Projects
  Daiwa Shobo
• June 2009
  Author, Summer Vacation Ecology Craft Projects
  Daiwa Shobo
• April 2012
  Author, Parent and Child Creative Mechanical Crafts
  Published by Han Ou Cultural Enterprise Co., Ltd.
  Licensed for publication from 2012 to 2027.
• June 2013
  Co-author, Learning Design
  MdN Corporation

Textbook Features

• Featured in a junior high school art textbook published by Shugakusha and approved by Japan’s Ministry of Education, in a section on illustration.
• Illustration and craft works featured in elementary school mathematics textbooks published by Nippon Bunkyo Publishing and approved by Japan’s Ministry of Education.

Education

• 2001–2026
  Lecturer, Illustration Department and Creative Art Department, Tokyo Design College.
• Since 2026
  Creative PC Instructor, Music and Entertainment Staff Department, ESP Gakuen Tokyo.
• Since 2026
  Lecturer, Creative Design Course, Chuo Art Academy.

Background

• Born in Kyoto, Japan.
• Studied under Yukio Ota and conducts research into visual language through pictorial signs and “sign communication.”
• Member of the NPO Sign Center.
• Completed a Master’s Degree in Design at Tama Art University Graduate School.

Solo Exhibitions

• October 1989
  The Sun Never Sleeps
  Message Gallery
• May 1990
  NAKED STREETS
  Message Gallery
• December 1991
  COSMIC CHRISTMAS
  Umeda Loft
• August 1992
  America on Ice — Two-Person Exhibition
  Gallery BeArt
• December 1992
  Christmas Present
  Gallery Spoon
• December 1992
  Participated in Art Exhibition Expressing a New Era
  Charle Hall
• July 1993
  EXHIBIT OF STICK DRAWINGS WITH MUSIC
  14th Moon
• October 1993
  The World of Stick Drawing
  Asence Gallery
• March 1995
  Fonts Specimen Box
  Gallery Space Yui, Minami-Aoyama, Tokyo
• May 1995
  Fonts Specimen Box 2
  HB Gallery, Omotesando, Tokyo
• July 1995
  Fonts Specimen Box 3
  Gallery Jiyu Kukan, Amerikamura, Osaka
• November 1995
  Fonts Specimen Box 4
  Café Gallery 14th Moon, Tanimachi 4-chome, Osaka
• February 1996
  LOVE-BODY
  Gallery Space Yui, Minami-Aoyama, Tokyo
• July 1996
  Tomo’s Market
  HB Gallery, Omotesando, Tokyo
• May 1997
  Tomo’s Motors
  HB Gallery, Omotesando, Tokyo
• October 1997
  Tomo’s Motors
  Manifest Gallery, Tanimachi 4-chome, Osaka